A proposito
 

Nací un 3 de mayo en un pueblito que se encuentra en los Yungas paceños, una región con un microclima ideal.
A 1500 métros sobre el nivel del mar se levanta en plena colina

"Coroico"



"El paraíso de los yungas"

Coroico fue declarado como primer municipio turístico de Bolivia ...
Para llegar al pueblo hay que atravezar "la cumbre" (4500 m.de altura) y luego salvar..
"el camino de la muerte"....





simplemente hay que atreverse....

Como es habitual en las pequeñas poblaciones, por las noches la plaza principal cobra vida y los aires musicales comienzan a surgir, de pronto una serenata o un grupo de bohemios que al son de guitarras entonan canciones del
"Tío Filicho" un poeta y compositor de aires coroiqueños muy hermosos. En una de esas tantas noches recuerdo bién fué la primer vez que me enamoré, mas no de una muchacha, sinó de un sonido muy particular, la del charango. Lejos estaba de imaginar que un dia sería mi compañero inseparable y muy difícil convencer a mi padre para que me compre uno....mas así fué, mi padre "Don César" me anuncia que partíamos hacia la ciudad con motivo de visitar familiares y ver un partido de futbol, ocho horas de viaje en un camión que transportaba un "expreso" de frutas. Con escalas repetidas llegamos a La paz.... se celebraban "Las alasitas" una feria muy particular de los paceños, donde uno puede comprar todo ....camiones, casas, maletas, dinero, etc pero en miniatura (para que se hagan realidad), la fé que acompaña a este acontecimiento es muy grande y las calles se llenan de vendedores y compradores de todo tipo de felicidad en un 24 de Enero donde es adorado el dios aymara de la felicidad, fecundidad y abundancia.

El " ekeko"



Personaje mestizo que lleva en su espalda muchos objetos.

La primer cosa que se me vino a la mente fué la de comprarme un minicharango y esperar a que mi sueño se haga realidad mas tarde y poder tocar este instrumento, mas mi fé fué tan grande que en la noche conocí a mi primer charango!


Pasó un tiempo y los primeros acordes comenzaban a brotar, las primeras punteada...."Dos palomitas"...."señora chichera"...temas clásicos que constituyen los primeros pasos en el trayecto de un charanguista...para perfecionar luego con temas de los maestros del charango como Don Mauro Nuñez, Ernesto Cavour y William Ernesto Centellas que en los años 70 eran la referencia en charango cada uno de ellos con un estilo muy diferente...
Frente a tan grande escuela era muy difícil decidir la tendencia musical a seguir sin tener un maestro o guía que nos dé consejos y como en la gran mayoría de los casos uno se valía por si mismo para seguir adelante... lo mas importante por supuesto eran los estudios en el colegio! asi que destino...La Paz!, la capital mas alta del mundo ...

En 1971 el grupo "Wara" irrumpe en un medio musical donde predominaban grupos como "Los payas", "Los chaskas","Los caballeros del folklore" y otros con un estilo vocal instrumental muy marcado con ritmos bailables como son las cuecas, bailecitos, taqui-taquis, taquiraris, etc. deleitaban al público boliviano. "Wara" que años atras era un grupo de rock y que nos dejaron como testimonio el album denominado
"El inca"


REALIDAD

En 1971 Wara nos brinda su nuevo material...

una música que estaba muy lejos del molde que había adquirido la música folklorica boliviana creando en sus composiciones una fusión de instrumentos y ritmos bolivianos con instrumentos de occidente como ser el bajo, la guitarra eléctrica, sintetizadores y batería.
Del álbum "Maya" una composición
de Dante Uzquiano, el tema
"AYMARA"

Al mismo tiempo el grupo,


"Sol simiente sur"

....presentaba una obra que talvés para esa época estaba fuera de tiempo y lugar y que no contaba con
el respaldo necesario para su difusión por no ser comercial siendo la radioemiora "Chuquisaca"
que difundía los últimos hits del rock el único medio que apoyaba esta nueva tendencia.
Al igual que Wara la fusión estaba presente...charango, quenas, sikus, guitarras, bajos, baterías, jazz y rock....


TAQUIRARI EXPERIMENTAL PARA UN AMIGO
( J.Ruiz-D.Mendoza)

(El disco de Sol Simiente Sur que a la postre sería el único que el sexteto grabaría en 1978 pasó a la historia como uno de los testimonios mas valiosos de la corriente llamada entonces..."neofolklore")

Esta transición de la música tuvo eco en la nueva generación de músicos que tomaron el mismo rumbo,
asi nació el grupo..

ALTIPLANO
Peña Naira (La Paz- 1972)

....del cual fuí fundador junto a Edgar Bustillo (Guitarra), Richard Portugal (Sikus) y Jhony Luna (percusión), es a partir de este cuarteto que se adhieren nuevas figuras como Emma Junaro (Voz), David Mercado (Quena), Pedro Castellón (Quena), Freddy Terceros (Sikus), Moises Pérez (Sikus), Fernando López (Bajo), José Mercado (Sikus),
Edwin Rowert (Quena y sikus), Hugo Iriarte (Sikus), Marcelo Peña (Quena), Rolando Lima (Voz),
Pablo López (Voz)... y muchos mas que aportaron bastante al trabajo de "Altiplano".
En Octubre de 1978 nace el primer trabajo grabado en Discolandia....
RAICES

(Antonio Pérez /Edgar Bustillo)



David Mercado - Pedro Castellón - Antonio Pérez - Jhonny Luna - Edgar Bustillo
y Richard Portugal (Casa de la cultura La Paz - 1975)

   "Raices" es un trabajo de recopilación y de composición, fué el comienzo de una busqueda constante de nuevos elementos que den una tónica diferente a la música de "Altiplano".
En verano de 1985 es editado el álbum

"La Rebeldía de los cóndores"




LA REBELDIA DE LOS CONDORES

( Edgar Bustillo )

Una obra que rebela la imagen de Altiplano donde se destacan las composiciones de Edgar Bustillo, (quién
continúa hoy en día dirigiendo al grupo), Anselmo y Toño.

"Cual vigía de la estirpe andina, se alza en majestuoso vuelo milenario,
el definitivo habitante de las cumbres
y desde su inmenso dominio templa la lucha de sus pueblos,
raza de hombres tallada en piedra por el viento,
seres indomables en busca de su escencia intrínseca.

Convivencia imperecedora y armónica con las fuentes originarias de la vida,
fuerza rebelde que encierra en su faz dolida,
el paso del agresor quie vino a rasgar su vientre de tierra, fecundo y dadivoso.

Canto andino impregnado por la melancolía de sus montañas, viento-siku, viento-quena, coca-vida,
viento-viento, contador de remotas leyendas, que ancestrales fluyen por los instrumentos de tu tierra
y expresan el dolor y la alegría que con cada sol y cada luna, van llenando los días sin tiempo,
prolongándose en tus hijos cual cadena interminable de la que se lleva en la sangre,
que vive y revive por los siglos de los siglos."

Etelka Debreczeni

En medio de todo esto se hace realidad un sueño, estamos en el año 1976 y formo parte del grupo "Wara"
Agradesco a Omar León (Bajista del grupo) por haberme dado la oportunidad de compartir junto a ellos..
para mi fué un momento clave porque pude consolidarme como charanguista y lo que es mas valioso, adquirir un
sonido y estilo propio....
De esta epoca queda como testimonio el álbum
"Pusi" (Cuatro)


COLLITA
(Fernando Román Saavedra)
SIENTO
(Carlos Daza)



(1998)
Carlos Ponce - Luis Guillén - Marcelo Peña - Wilson Molina - Takaastsu Kinoshita - Antonio Pérez

1993 -1998 marca una nueva imagen de Luz del Ande.
Japón nos brinda escenarios para realzar la música boliviana.......una experiencia inolvidable!
"500 Años", "Mensaje desde los andes", "Yume-yo, Mira-yo, Omoide-yo, Kibou-yo"
y "Suite ecológico-Ser" reflejan el trabajo musical del grupo.



Tio Filicho (Taquirari - Antonio Pérez)
 

BICHITO DE FLOR
(J. Foronda)
TESTIGOS MUDOS DEL TIEMPO
(Takaatsu Kinoshita)

SOL NACIENTE
(Antonio Pérez)
LA LEYENDA DEL LOCO PALLA PALLA
(Antonio Pérez)

TEMA DEL SOL
(Takaatsu Kinoshita)
TEMA DEL UNIVERSO
(Takaatsu Kinoshita)

(Continuará....)